D'où vient la lumière (2025)

« D'où vient la lumière » est une œuvre d'art époustouflante de l'artiste roumain Dominic Virtosu. Avec cette pièce, l'artiste a travaillé sans relâche pendant deux jours pour obtenir un résultat « à la prima » d'une beauté visuelle saisissante - où toute la peinture à l'huile est travaillée en une seule couche unifiée de matière.

Dans cette œuvre, Virtosu adopte une approche résolument figurative : elle présente une vue de fenêtres et de plantes telles qu'on les voit dans le couloir depuis l'entrée de l'atelier de l'artiste.

Le peintre y explore sa relation avec son environnement immédiat - une observation de la vie quotidienne à travers sa propre perception. Les carreaux de fenêtre semblent être interrompus par la structure métallique du design industriel de cette ancienne gaufrette - des lignes évoluant symétriquement attirent le spectateur dans cet univers où une riche vie végétale existe désormais.

« D'où vient la lumière » représente une nouvelle direction créative dans le vocabulaire visuel de Virtosu : établissant fermement l'intérêt de l'artiste pour la peinture figurative, cette œuvre est vécue comme une création « sur le vif » - où le processus est un marathon intense qui doit être terminé avant que la peinture ne sèche. Cette contrainte de temps est un défi que l'artiste a voulu relever - travailler avec la pression pour simplifier les gestes et trouver des motifs de mouvement dans sa peinture.

« Mon travail sur cette peinture était très basé sur l'instinct. Je m'intéressais à l'univers immédiat qui m'entourait. Je voulais que le processus compte plus que le résultat - cela représente une rupture avec le style de peinture axé sur le résultat sur lequel je m'étais appuyé auparavant. Je voulais croire que le processus m'emmènerait vers de nouveaux horizons. »

Donner à la peinture la chance réelle d'évoluer au fur et à mesure de sa production. Un résumé du processus serait « travailler par couches d'addition et de soustraction ». En révélant ce qui se trouve en dessous, les objets au-dessus apparaissent délimités dans la réalité.

« Il y a un élément intrinsèque de hasard qui y joue. Des imperfections que cette technique m'oblige à accepter - elles défient mon contrôle et mon esprit rationnellement concentré. »